SIMULACRA AND SIMULATION --6《仿物与拟像》
SIMULACRA AND SIMULATION --6《仿物与拟像》
历史：复古场景
在一个充满暴力的当代历史时期（比如说在两次世界大战和冷战之间），是神话作为虚构的内容侵入了电影。这是专制和传奇复活的黄金时代。神话被历史的暴力从现实中赶走，在电影中找到了避难所。
今天，是历史本身以同样的场景入侵电影——这种巨大的中和从我们的生活中追逐的历史赌注，在全球层面被称为和平共处，在日常层面被平息——这段历史被缓慢或残酷地凝固的社会驱魔，在银幕上庆祝它的复活，这与过去使失落的神话重新活起来的过程相同。
历史是我们失去的参照物，也就是我们的神话。正是凭借这一事实，它在银幕上取代了神话。这种错觉将是祝贺自己“电影方面的历史意识”，就像祝贺自己“政治进入大学”一样。同样的误解，同样的迷惑。进入大学的政治是来自历史的政治，一种复古的政治，在表面上空虚化和合法化，带着游戏和冒险的气氛，这种政治就像性或永久教育一样（或像当时的社会保障），即死后自由化。
这一时期的重大事件，巨大的创伤，是强大参照物的衰落，这些真实的和理性的死亡之痛开启了一个模拟时代。尽管这么多代人，尤其是最后一代人，生活在历史的长河中，生活在对一场革命的欣快或灾难性的期待中——今天人们的印象是历史已经退却，留下一个冷漠的星云，被水流穿过，但被清空的参考资料。过去历史的幻影在这个空虚中消退，事件、意识形态、复古时尚的泛滥——不再是因为人们相信它们或仍然寄希望于它们，而只是为了复活至少有历史，至少有暴力（尽管是法西斯主义），当时至少生死攸关。任何事情都有助于摆脱这种空虚，这种历史和政治的白血病，这种价值的流血——与这种痛苦相称的是，所有的内容都可以被搅得乱七八糟，所有以前的历史都被大量复活——一个控制性的想法不更长的选择，只有无尽的怀旧：战争，法西斯主义，美好时代的壮丽，或革命斗争，一切都是等价的，在同样的忧郁和葬礼的兴奋中，在同样的复古魅力中不加选择地混合在一起。然而，前一个时代（法西斯主义、战争、战争之后的时期——对我们来说，围绕这些主题播放的无数电影具有更接近、更反常、更密集、更混乱的本质）。人们可以通过唤起弗洛伊德的拜物教理论来解释它（也许也是一种复古假设）。这种创伤（指称的丧失）类似于儿童性别差异的发现，同样严重、如此深刻、不可逆转：对一个客体的拜物教掩盖了这一令人难以忍受的发现，但弗洛伊德说，正是这个客体它不仅仅是任何物体，它通常是在创伤性发现之前感知到的最后一个物体。因此，被迷恋的历史最好是紧接在我们之前的历史。
“无关紧要”的时代。因此，法西斯主义和复古战争无处不在——这是一种巧合，一种完全不是政治的亲和力；认为法西斯主义的唤起标志着当前法西斯主义的复兴是天真的（正是因为一个人不再存在，因为一个人在另外一个更不有趣的地方，正是因为这个原因，法西斯主义可以再次成为令人着迷的过滤残酷，复古美化）。* 1
因此，历史在死后凯旋地进入了电影（历史一词也经历了同样的命运：“历史”时刻、纪念碑、国会、人物都以这种方式被指定为化石）。它的重新注入没有作为有意识的意识的价值，而只是对失去的参照物的怀念。
这并不意味着历史在电影中从来没有作为一个强大的时刻、作为一个当代进程、作为起义而不是作为复活出现。在电影中的“真实”中，有历史，但已经没有了。今天，“回馈”给我们的历史（正是因为它是从我们身上拿走的）与“历史真实”的关系，就像绘画中的新形象化与真实的古典形象化的关系一样。 Neofiguration 是对相似性的调用，但同时也是对象在其表现形式中消失的公然证明：超现实。其中的对象cts 在某种超相似中闪耀（就像当代电影中的历史），这使得它们从根本上不再像任何东西，除了空洞的相似形象，空洞的再现形式。这是一个生死攸关的问题：这些物体不再是活的或致命的。这就是为什么它们如此精确，如此微小，被冻结在一个残酷的现实丧失会抓住他们的状态。所有（但不仅是）那些完美得令人不安的历史电影：唐人街、秃鹰的三天、巴里林登、1900、所有总统的手下等。给人的印象是，这是一个完美翻拍、非凡的问题蒙太奇更多地来自组合文化（或麦克卢汉式马赛克），大型照片，运动，历史合成机器等，而不是真正的电影之一。让我们互相理解：他们的质量是没有问题的。问题在于，在某种意义上，我们完全无动于衷。 Take The Last Picture Show：像我一样，你必须足够分散注意力才能认为它是 1950 年代的原创作品：一部关于美国小镇风俗和氛围的非常好的电影。只是有点怀疑：它有点太好了，更合拍，比其他电影更好，没有那个时代电影的心理、道德和情感上的污点。当你发现它是一部 1970 年代的电影时，你会惊呆了，完美的复古、净化、纯粹，是对 1950 年代电影的超现实主义还原。一说翻拍无声电影，那无疑也会比那个时期的要好。整整一代的电影正在涌现，对于那些知道机器人对人类来说是什么的人来说：奇妙的人工制品，没有弱点，令人愉悦的幻影，只缺乏想象，以及电影固有的幻觉。我们今天看到的大部分（最好的）已经是这个顺序了。巴里林登是最好的例子：一个人从来没有做得更好，一个人永远不会做得更好……在什么方面？不在唤起中，甚至在唤起中，在模拟中。所有的有毒辐射都被过滤掉了，所有的成分都在那里，剂量精确，没有一个错误。
冷酷、冷酷的快感，甚至不是严格意义上的审美：功能上的快感、等式的快感、阴谋的快感。只需梦见维斯康蒂（Guepard、Senso 等，在某些方面让人想起巴里·林登）就能把握其中的不同，不仅在风格上，而且在电影表演上。在维斯康蒂，不仅在历史内容中，而且在场景中，都有意义、历史、感性的修辞、死时间、充满激情的游戏。库布里克没有这些，他像棋手一样操纵他的电影，他创造了一个历史的操作场景。这并没有回到技巧精神与几何精神之间的旧对立：这种对立仍然来自游戏和意义的赌注，而我们正在进入一个电影本身不再具有严格意义的时代，一个不同几何形状的伟大合成机器的时代。
莱昂内的西部片中是否已经存在这种情况？也许。所有的寄存器都朝那个方向滑动。唐人街：是用激光改名的侦探片。这并不是一个真正的完美问题：技术完美可以成为意义的一部分，在这种情况下，它既不是复古也不是超现实主义，而是艺术的效果。在这里，技术完善是模型的一种效果：它是参考的战术价值之一。在没有真正的意义句法的情况下，一个人只有一个团体的战术价值，这些价值被令人钦佩地结合在一起，例如，中央情报局是一个无所不能的神话机器，罗伯特雷德福是多价的明星，社会关系是必要的参考历史，技术精湛作为电影的必要参考。
电影及其轨迹：从最奇幻或神话到现实和超现实。
电影在其当前的努力中，在其平庸、其真实性、其赤裸裸的显而易见性、其无聊以及同时在其假设中，越来越接近并且越来越完美地接近绝对真实。它自称是真实的、直接的、无意义的，这是最疯狂的事业（类似地，功能主义自称指定-设计-对象与其功能及其使用价值之间的最大程度的对应，这确实是荒谬的企业）;从来没有一种文化对它的标志有过这种天真、偏执、清教徒和恐怖主义的愿景。
